viernes, 18 de julio de 2008

El rincón de Frida


He estado un mes en Méjico por razones de trabajo. Y pude hacer una escapada a la Casa Azul de Frida Kahlo donde nació, vivió y murió. Donde compartió parte de su vida con Diego Rivera. Entre estos muros, la artista nos desvela su universo y su espíritu, parte de su vida cotidiana. Un recorrido íntimo que nos habla (además de la artista) de una mujer con familia, un marido y sobre todo una vida complicada.
Allí están sus cuadros más famosos: Viva la Vida, Frida y la cesárea, pero también están recuerdos, retratos de Lenin, Stalin, Mao Tse Tung, cartas de Diego a Rockefeller. Su colección de vestidos, sus dolorosos corsés, sus artesanías, juguetes, sus chales, sus pinceles, los libros que leía, fotos personales, su cocina teñida de un amarillo limón increíble...
La casa azul es el mundo privado de Frida. De sus cosas, sus orígenes, sus alegrías y sus penas... Su amor y su dolor...

lunes, 23 de junio de 2008

Otra visión de la vida cotidiana.


Gracias a efimera conozco a Trent Parke. Es el único fotógrafo australiano del colectivo Magnum. Me fascina su manera de componer y jugar con el contraste. Refleja situaciones cotidianas y les da un contraste y un tono de dureza que parecen fotos bélicas o documentales. Gran amante de su ciudad natal Sidney. En ésta imagen nos deleita con la cara de una chica admirando el Opera House de Sidney desde la parte baja de las escaleras que llegan hasta él. Si no conoces las escalinatas y el lugar exacto puede parecer (a mi modo de ver) un monte por el cual la gente regresa a casa después de un desastre.

lunes, 16 de junio de 2008

Cuando las imágenes toman posición


Mágnifico ensayo de Georges Didi-Huberman que nos hace reflexionar sobre el arte contemporáneo a través del dramaturgo y poeta Bertold Brecht.

Didi-Huberman nos abre los ojos al montaje o entrecruzamiento de sentidos en el mundo del arte y la política y las imágenes yuxtapuestas que proyectan en el mundo actual.

Nos enseña a mirar la extrañeza, de desmontar el orden, a aprender a mirar con distancia y ver entonces mucho más. El que una verdad tiene muchos significados dependiendo de como se entiendan.

Como dijo el poeta René Char "Sólo los ojos son capaces aún de dar un grito". Y es cierto hay veces que mis ojos son capaces de expresarse y ver lo que ni yo misma puedo asimilar.

jueves, 22 de mayo de 2008

domingo, 27 de enero de 2008

El dulce caramelo

Hoy acabo de ver "Caramel". Película ambientada en un salón de belleza de Beirut. Me llamó la atención que realizada en un territorio de conflicto nos hablase, sin embargo, del día a día y la rutina que también existe allí. Lo cotidiano de historias que pueden sucederle a cualquiera. La directora, Nadine Labaki, nos deslumbra con una fotografía, un color y luz que nos enseña un beirut que también late pese a lo gris de los acontecimientos que allí suceden. Nadine nos cuenta historias de mujeres que cambian, viven o que simplemente se conforman. Son sencillos pasajes de vidas normales.

"Caramel" es el título que la autora da a su filme, refiriéndose al caramelo que utilizan los salones de belleza libaneses. Que en vez de cera utilizan dicho dulce caliente para la depilación. Curioso método "agridulce". Casi tanto como las historias que ella nos cuenta...

martes, 27 de noviembre de 2007

La vida secreta de Andy Warhol


La Casa Encendida de Madrid nos muestra a un Warhol diferente. Desde su irónia, extravagancias y originalidad hasta su lado más vulnerable, sus miedos y su hipocondría. Una visión de si mismo desde sus obras y desde las de sus amigos más cercanos. Se rescata a un Warhol secreto hasta ahora tanto a nivel técnico (es de las pocas exposiciones en las que podemos admirar sus Polaroids, fotomatones, y acetatos) como a nivel personal: Vemos como Warhol se dejó retratar sin reparo posando para la cámara de Avedon o Fischer mostrando las cicatrices que dejó en su cuerpo el ataque que sufrió a manos de Valerie Solanas y que casi acaba con su vida en 1968. Muchos coinciden en que tal episodio cercano a la muerte cambió radicalmente su forma de expresarse.

"They say that time changes things, but you actually have to change them yourself".
Andy Warhol

lunes, 22 de octubre de 2007

El lenguaje de la fotografia



Maravillosa exposición sobre la fotografía del S.XX. No es un mero ejercicio de la historia de la fotografía sino se trata de un viaje por momentos y autores que han hecho posible el desarrollo de ésta y la han dado a conocer como lenguaje creativo.

Esta muestra abarca la fotografía del siglo pasado a través de sus mejores representantes: Alfred Stieglitz, Man Ray, Otto Steinert, Capa, Warhol, García Alix, Newton, Marina Abramovic... entre otros.
Dividida en temas que nos ayudan a entender cada movimiento artísico.

Lo realmente bello es la captura de dimensiones mediante una lente que se escapan a nosotros.

El Círculo de Bellas artes nos presenta esta exposición recordándonos la cita de Walter Benjamin "no el que ignore la escritura, sino el que ignore la fotografía, será el analfabeto del futuro”.



MOMENTOS ESTELARES. LA FOTOGRAFÍA EN EL SIGLO XX.
Círculo de Bellas Artes
Canal de Isabel II

domingo, 30 de septiembre de 2007

La vida sigue...

El pasado miércoles de madrugada llaman a mi puerta. Era mi vecina con la que me he cruzado un par de veces desconsolada. Su marido acababa de morir en un hospital después de una operación de rodilla. Su familia aún no había llegado y necesitaba contárselo a alguien. Dejé que se desahogase mientras me explicaba los detalles. Es curioso como en esta trágica ocasión pasamos de ser unas simples desconocidas a establecer un pequeño vínculo. Su familia llegó a la media hora y se ocuparon de ella. Yo me quedé en la puerta observando como se organizaban para llamar a éste y aquél. Le daban el pésame mientras le interrogaban: has llamado a fulanito, has avisado a menganito... Tranquila le decían nosotros nos ocupamos de todo... Le di la mano y me miró a los ojos. Sentí que su mirada era una mezcolanza de pánico y no saber exactamente que ocurría.

Han pasado 4 días y no sale de casa. Mientras mi vida continúa la puerta de su piso silencioso me recuerda que la suya se ha parado desde el miércoles...

lunes, 17 de septiembre de 2007

Diseño antisistema


Barnbrook es uno de los diseñadores gráficos más innovador de Reino Unido y muy conocido por sus tipografías y logotipos, como el de una de las construcciones más emblemáticas de Tokio: Roppongi Hills. Su diseño es definido como salvaje y polémico. Un personaje realmente comprometido con la sociedad que trabaja con una determinada filosofía para que lo que él denomina "Diseño Social o Consciente" influya en esta sociedad. Enemigo abierto del capitalismo se preocupa por una comunicación más util. A favor de una cultura corporativa que critica el consumismo, la guerra y la política a través de una mezcla de ingenio, comprensión e ironía.

lunes, 3 de septiembre de 2007

De vuelta

De vuelta de vacaciones! Acabo de aterrizar como quien dice de pasar una semanita en Londres, una de mis ciudades favoritas (maravilloso regalo). La he visitado muchas veces pero ninguna en agosto. Me gusta esa luz que la ciudad adquiere cuando anochece al final del verano. Torna a azules y rojos. Lo sé...


Fotografía: Marta Serrano



Este es el tema que me sigue desde entonces.